Diana de Poitiers / François Clouet

National Gallery of Art, Washington
H. 1570.  
92 X 81 cm. Óleo sobre tabla

François Clouet

Siempre ha intrigado mucho la personalidad de esta frívola dama sentada en el baño ante un desayuno de frutas y con una flor en la mano derecha, dentro de un salón con gran chimenea y cortinajes,, acompañada por un ama de cría con su lactante, otro niño y una sirviente. La tradición señala a la hermosa Diana de Poitiers, favorita y amante de Francisco I y luego de su hijo Enrique II, al que pasaba veinte años. Si realmente es ella, el cuadro tendría que haber sido pintado antes de 1559, fecha en que muere el segundo rey, pero la crítica se inclina a situarlo hacia 1570, lo cual complica la identidad de la retratada. Se ha pensado que acaso sea María Touchet, amante de Carlos IX, o simplemente se trate de una representación de la diosa Venus, humanizada con un sentido que podríamos calificar de leonardesco. La clave del enigma ha de buscarse en el valor heráldico que pueda tener el unicornio que figura en la tapicería de una silla, junto a la chimenea, al que en este caso no parece que se haya de interpretar como emblema de las doncellas.

El baño de Diana - The Bath of Diana - François Clouet

Museo de Sao Paulo 

François Clouet

La composición muestra en un frondoso marco paisajístico a la diosa rodeada por sus ninfas y un sátiro que toca una flauta; en primer término aparece otra figura masculina, vuelta hacia el espectador en forzado escorzo, y en un plano más alejado un jinete ocupado en la caza, cuyos perros –a la derecha- atenazan un ciervo caído. El análisis de cada una de las figuras revela en el pintor un propósito por descubrir posturas originales, componiéndolas con sujeción a un ritmo preestablecido. En los desnudos femeninos se repite el procedimiento de representar las piernas en flexión y los brazos arqueados so pretexto de sostener ropajes y lienzos. Todo ello es, en definitiva, tributario de fórmulas del manierismo italiano. El paisaje, umbrío, recuerda los escenarios utilizados por artistas flamencos de la misma época.

Elisabet de Austria reina de Francia – Jean François Clouet

Jean François Clouet

La obra debe datarse en 1570, año del matrimonio de la dama con Carlos IX. El retrato refleja la psicología del modelo que, a decir de los testimonios literarios, era persona discreta, elegante y melancólica. Clouet subraya la sencillez espiritual de la reina destacando su figura ante un fondo oscuro impenetrable y por medio de una pincelada difusa que, en contra de lo que pudiera indicar un examen de conjunto, no plasma minuciosamente el detalle.