Natividad / Federico Barocci

Museo del Prado, Madrid

Federico Barocci

Este cuadro, destinado en un principio al duque de Urbino, Francesco Maria II della Rovere, constituye un ejemplo característico del último período creativo de Barocci. El pintor se muestra más interesado en los aspectos idílicos que en el dramatismo, en contra del gusto de la época. El contraste de luces y sombras, así como el intimismo de la escena, dejan entrever una concepción barroca. Pero todavía se inscriben de lleno en el manierismo la delicadeza formal, el acentuado amaneramiento, el carácter melifluo y el colorido poco natural.

Eneas huyendo del incendio de Troya / Federigo Barocci

Galería Borghese

Federigo Barocci

La composición sitúa a los personajes en un grandilocuente escenario arquitectónico, en cuyo fondo aparece un templete circular envuelto en llamas. Iluminados por el reflejo del fuego, los cuerpos cobran volúmenes dramáticos; su morbidez revela el conocimiento por el artista del método de Correggio, su principal fuente de inspiración junto con Rafael. En el cuadro, firmado y fechado en 1598, queda ilustrado el proceder minucioso y científico de Barocci que se dedicó con interés tanto al dibujo como al pastel.

Sagrada Familia de las cerezas / Rest on the Flight to Egypt / Federigo Barocci

Pinacoteca Vaticana

Federigo Barocci

Barocci reúne en su estilo elementos de la tradición manierista de Rafael, dulcificada por una fórmula expresiva que busca la sutilidad del colorido y del modelado. Su cálido verbo y su ternura, por otra parte, vinculan la producción de Barocci a la del Correggio. La composición se caracteriza en una peculiar manera de difuminar las figuras en el paisaje y de construir la forma por medio de efectos luminosos de infinitas gradaciones. El rostro de la Virgen ofrece un ejemplo de las texturas nacaradas que proporciona dicho procedimiento.