El Sena en Vernon / Pierre Bonnard

Art Institute de Chicago

Pierre Bonnard

El pintor demuestra un interés casi exclusivo por los valores del color, interés compartido en este lienzo con el del estudio de las formas. Para justificar la dirección de su pintura dijo Bonnard: “… es absolutamente cierto que las formas existen, y que no es posible ni reducirlas arbitrariamente, ni trasponerlas. Por ello su estudio reviste una importancia vital y, gracias al dibujo, se obtiene su composición equilibrada: un cuadro satisfactoriamente compuesto es ya medio cuadro.” Tal filosofía es evidente en este paisaje que, por decirlo así, ha sido dominado por la voluntad del pintor, quien ha elegido el punto de vista adecuado para que las masas de vegetación abracen armónicamente los retazos del paisaje fluvial de fondo.

La mesa - The Table - Pierre Bonnard

Pierre Bonnard

Pintado en 1925, resume las experiencias artísticas, depuradas ya y sedimentadas, que el pintor había ido asimilando desde sus comienzos impresionistas hasta la crisis que le produjo el orden estructural del cubismo. Por estas fechas, Bonnard ya había superado todas las tentaciones y había fijado su personalidad en una pintura sensible, colorista, de temas sencillos en los que el pincel se emplea con fruición.

Vemos aquí un interior, ocupado casi totalmente por el tablero de una mesa en perspectiva forzada para que sobre ella se vean todos los objetos de un amplio y policromo bodegón. Es muy secundaria la figura de la mujer, probablemente Marthe, esposa del artista, que prepara la comida para un perro cuyo hocico se adivina en la parte izquierda. Lo importante es el juego compositivo y la combinación de colores a que dan lugar los platos, las servilletas, los fruteros sobre el blanco mantel. Todo ello destacando sobre la oscuridad que bordea los cuatro lados del lienzo.